廣東美術(shù)館雙展開(kāi)幕：探尋廣東藝術(shù)百年發(fā)展的線(xiàn)索與精神

文/羊城晚報全媒體記者 朱紹杰 實(shí)習生 陳曉楠 通訊員 曾睿潔

辭舊迎新之際，廣東美術(shù)館推出兩大跨年展覽。12月24日，《GDMoA年度藝術(shù)家學(xué)術(shù)提名展（2021）》和《美在廣東——中國美術(shù)館與廣東美術(shù)館藏粵籍藝術(shù)家作品展》在廣東美術(shù)館開(kāi)幕。

兩大展覽相互呼應，從傳統與當下兩個(gè)視角相向而行，探尋廣東藝術(shù)百年發(fā)展的線(xiàn)索與精神，將持續至2022年2月27日。

活化典藏：展現廣東美術(shù)的時(shí)代精神

近年來(lái)，在國家政策和美術(shù)館學(xué)趨勢的雙向引領(lǐng)下，“以多元方式活化典藏”成為廣東美術(shù)館不斷探討的重要課題。自2017年起，廣東美術(shù)館與中國美術(shù)館在學(xué)術(shù)研究和展覽合作方面展開(kāi)持續交流與合作，多次以巡展、邀請展的形式給觀(guān)眾帶來(lái)精彩的展覽。

本次《美在廣東——中國美術(shù)館與廣東美術(shù)館藏粵籍藝術(shù)家作品展》展出廣東藝術(shù)家及曾在廣東生活工作過(guò)的各時(shí)期藝術(shù)家共130余件作品，匯集了中國美術(shù)館藏與廣東美術(shù)館藏居廉、李鐵夫、高劍父、司徒喬、關(guān)良、林風(fēng)眠、李樺、古元、黃新波、胡一川、關(guān)山月、黎雄才、楊之光、湯小銘等主要藝術(shù)活動(dòng)在廣東地區的藝術(shù)家作品100余件及部分特邀藝術(shù)家作品，力求全面再現廣東美術(shù)的歷史景觀(guān)。

20世紀以來(lái)，廣東繪畫(huà)開(kāi)始了其從傳統形態(tài)向近代以及現代形態(tài)轉化的過(guò)程。廣東美術(shù)因其自身深厚的史學(xué)底蘊及風(fēng)格鮮明的革新精神，在近現代中國美術(shù)格局中占據重要地位。本次展出的豐富圖像展示廣東藝術(shù)家在各個(gè)時(shí)期獨立思考與勇于實(shí)踐的精神。

本次展出的中國美術(shù)館藏《劉素薇肖像》，是“中國油畫(huà)第一人”、廣東油畫(huà)家李鐵夫的珍稀傳世代表作之一。該作作于1942年，畫(huà)中女性形象鮮明，即便放在今天都毫不落伍過(guò)時(shí)。作為20世紀上半葉活躍在廣東的畫(huà)家，李鐵夫的這件作品成為華南地區的現代文化象征，對于像他這一代的畫(huà)家而言，美術(shù)已經(jīng)不再是雅室清玩，而是社會(huì )變革的手段和改造社會(huì )的工具。

在展廳中，一幅楊之光的《青工的舞蹈》引人注目。楊之光女兒楊紅表示，這幅1956年的作品鮮少露面。作為寫(xiě)意人物畫(huà)，這幅作品筆法瀟灑、造型準確、色墨交融、刻畫(huà)生動(dòng)，恰當表現了光影，增強了人物的體積感與豐富性，形成作者以西融中的獨特畫(huà)風(fēng)，堪稱(chēng)嶺南畫(huà)學(xué)大家在舞蹈人物畫(huà)的代表作。更為值得注意的是，該作體現了廣東美術(shù)工作者的時(shí)代精神：并不追求當時(shí)的時(shí)髦畫(huà)風(fēng)“高大全”“紅光亮”，反而將勞動(dòng)者的時(shí)代性彰顯得更為生動(dòng)準確、更為精神煥發(fā)。

互融互通：新技術(shù)催生文藝形式創(chuàng )新

近年來(lái)，各種藝術(shù)門(mén)類(lèi)互融互通，各種表現形式交叉融合，互聯(lián)網(wǎng)、大數據、人工智能等催生了文藝形式創(chuàng )新，拓寬了文藝空間。王紹強表示，科學(xué)技術(shù)的進(jìn)步帶來(lái)很多觀(guān)念與表達上的新突破，這與20世紀嶺南畫(huà)派“推陳出新”勇于探索的創(chuàng )新精神相符合。近年來(lái)，廣東美術(shù)館在近現代美術(shù)史的學(xué)術(shù)研究體系中不斷深化，在廣東美術(shù)、沿海及灣區美術(shù)發(fā)展、當代藝術(shù)等領(lǐng)域進(jìn)行展覽體系的升級，持續關(guān)注未來(lái)的藝術(shù)生態(tài)和發(fā)展。

由此，本次推出的《GDMoA年度藝術(shù)家學(xué)術(shù)提名展（2021）》，以嶄新的評選與策展機制展開(kāi)對廣東乃至全國的藝術(shù)生態(tài)觀(guān)察與研究，聚焦當今中國多元化發(fā)展的藝術(shù)語(yǔ)境，挖掘具有探索精神和表現力的藝術(shù)創(chuàng )作者，在學(xué)者、大眾、藝術(shù)家等多方互動(dòng)中構建出一個(gè)跨越式交流平臺。

展覽展出多位活躍的中國當代藝術(shù)家，包括曹斐、顧小平、郭工、姜吉安、李邦耀、李昌龍、李勇政、裴詠梅、丘挺、王音、徐鋼、徐文濤、楊茂源、尹秀珍、曾健勇、詹蕤、張方白、張偉、張小濤、鄭達、鄭國谷等人的作品。參展作品中形式豐富，種類(lèi)橫跨架上繪畫(huà)、雕塑等傳統形式到裝置、影像、概念等“后現代”形式。

一切創(chuàng )作技巧和手段都是為內容服務(wù)的。作為影像藝術(shù)最早的探索者之一，曹斐在早期創(chuàng )作中，就深切關(guān)注工廠(chǎng)中的工人，并以他們?yōu)樽髌返闹鹘?。曹斐本次參展作品《亞洲一號》是一部虛構電影，講述了在智能設備控制的亞洲一號倉庫內，僅有的兩名男女員工之間充滿(mǎn)未來(lái)感的愛(ài)情故事。

曹斐為此深入互聯(lián)網(wǎng)購物產(chǎn)業(yè)的核心，在互聯(lián)網(wǎng)電商企業(yè)京東倉儲和物流基地拍攝完成了“亞洲一號”項目。在曹斐看來(lái)，《亞洲一號》講述“珠三角工廠(chǎng)”延續，早期的創(chuàng )作可能是無(wú)意識的，有機遇可以進(jìn)到工廠(chǎng)做藝術(shù)項目，那么到了《亞洲一號》，便更具有主動(dòng)性?！盎厮?016年至2017年，智慧物流、人工智能、虛擬現實(shí)、大數據等都變成當時(shí)最重要的關(guān)鍵詞，《亞洲一號》的出現便剛好觸及了當時(shí)中國制造業(yè)所面臨的轉型升級?！辈莒痴f(shuō)。

免責聲明：本文不構成任何商業(yè)建議，投資有風(fēng)險，選擇需謹慎！本站發(fā)布的圖文一切為分享交流，傳播正能量，此文不保證數據的準確性，內容僅供參考

關(guān)鍵詞： 廣東 美術(shù)館 線(xiàn)索